La sangre de la virgen

Los Ángeles, 1971. Seymour tiene 27 años, es montador y trabaja para una compañía especializada en el llamado cine «exploitation» de bajo presupuesto. Seymour, su esposa y su bebé se afanan por salir adelante, mientras el primero escribe guiones por encargo y espera que llegue su oportunidad. Cuando su jefe compra uno de sus guiones para un proyecto titulado La sangre de la virgen y le ofrece dirigirlo, da comienzo el periplo entre surrealista y tragicómico del libro. A medida que la película avanza a hombros de la ambición de ­Seymour, su vida familiar se torna cada vez más tensa. El rodaje da pie a una espiral espaciotemporal que a su vez configura esta novela gráfica épica donde confluyen paternidad, sexo, creación y emigración junto a temas como los albores de Hollywood y ¿el Holocausto? Sammy Harkham nos introduce en un Los Ángeles oculto durante un momento crucial para la evolución de la industria, el tránsito entre el último estertor de los grandes estudios y el auge del cine independiente. A la manera de un caleidoscopio, La sangre de la virgen cambia en cada viñeta, el contexto se amplia a medida que la historia evoluciona y construye una intrincada telaraña de sueños y desengaños que permite al lector acercarse al núcleo del libro: el precio agridulce de alcanzar a ser uno mismo.